jueves, 27 de septiembre de 2012

Taller "Animadores en acción" en el Festival Digital

Animadores en acción utilizando el recurso: 96 frames para stop motion



Se partió de los conocimientos previos de los alumnos, presentándoles un video realizado con stop motion, realizado con 96 frames. Pudieron observar que objetos inanimados pueden reconstruir una imagen y darles movimiento. 
Pudieron ver ejemplos de la página del creador del código en Processing, Federico Joselevich, en http://96frames.ludic.cc/ 
También vieron otros tipos de animaciones como ejemplo, el que más gustó fue el video musical: "Empezando a terminar" de Alvy Singer (Ideado por Siro Bercetche) http://youtu.be/Vc-fal9_XVQ

Luego se explicó el uso de 96 frames: la visualización de dos pantallas, una estática (que me muestra la imagen a capturar) y otra dinámica (secuencia de imágenes capturadas); las acciones: con la barra espaciadora (capturo), con la tecla B (comienzo desde cero) y con la tecla D (Borrar la última imagen). 
Se les ofreció a los alumnos trabajar en equipos de 5 alumnos en las mesas preparadas, cada una con una cuenta con una netbook (con Processing y 96 instalados), una cámara, un trípode y objetos para crear imágenes. Con una temática a elaborar, se les ofrece 25´ para luego compartirla con el resto de los equipos.
Ellos trabajaron acompañados de la música de Alvy Singer, ya que les había gustado la música.


Material para registrar la actividad designada por InTec, Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires.

martes, 28 de agosto de 2012

Taller disciplinar de integración de prácticas digitales en el área de Arte Plástica

Para docentes de Plástica de primer y segundo ciclo de las escuelas primarias de la Ciudad de Buenos Aires.

Metodología:
Tres momentos 
  1. Apreciación: reflexión sobre el lugar de las nuevas tecnologías en la composición de las nuevas imágenes contemporáneas. 
  2. Producción y contextualización: collage digital (primer ciclo) y fotomontaje (segundo ciclo)
  3. Encuesta  (completarla haciendo un click sobre la palabra)

Actividad 1
Apreciación: Ejercitar la Mirada
- Fotomontaje de Ben Heine
- Graffitis:


Actividad 2
Producción contextualizada: Collage digital
TuxPaint

Gimp



Estimad@s:
Les comparto el material del taller


Saludos, 
Fanny Alejandra Romero
Facilitadora Pedagógica Digital

Material que compartimos, a la tarde:
- Sobre artistas graffiteros:

- Lectura de imágenes con collage digital:
imagen del libro "Medio Elefante" de Gusti

Gusti es ilustrador de libros infantiles.
Para aquellos que no pudieron verlo, hay un pequeño relato en su blog sobre este libro y cómo (re)construyó las imágenes: http://www.gustillimpi.com/2007/05/20/que-pasa-con-los-libros-medio-elefante/
Para trabajo colaborativo con docentes de primer ciclo: Medio Elefante = collage + seres vivos 

imagen del libro "El Zoo de Joaquín" de Pablo Bernasconi

Pablo Bernasconi es diseñador gráfico e ilustrador.
Les comparto la página de educar donde pueden encontrar más imágenes: http://portal.educ.ar/noticias/bernasconi.php  
Para el trabajo colaborativo con los docentes de primer ciclo: El Zoo de Joaquín = collage + rimas, poesías.

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También estuvimos viendo los distintos tipos de collages:

Se puede realizar un collage con la técnica tradicional y luego modificarlo digitalmente.
La Boca de Fanny Romero

Vimos una impresión en tamaño A3.
En este caso pueden ver un paisaje de fondo, donde se trabajó con recortes de revistas, se superpuso una hoja de calco trabajando diversas texturas para recomponer una vista de La Boca.
El personaje es un dibujo escaneado; efectos con transparencias y texturas.
Puede ser un trabajo colaborativo con los docentes y los alumnos de primer y segundo ciclo:
- Elaborando el fondo: collage + descripción de un paisaje (Prácticas del Lenguaje)
- Elaborando la figura: collage + descripción de un personaje-retrato (Prácticas del Lenguaje)

Se puede realizar un collage con texturas y elementos que están en la red.

Medios golpeados de Eduardo Argañarás

En este caso vimos la impresión en una lona vinílica de 100 x 230 cm.
El tema tenía que ver con la violencia de género, los recortes de noticia son capturados de periódicos de diferentes países, las texturas texturas también son buscadas en internet (ejemplo: el cabello); las sombras, la sensación de volumen son efectos realizados con el editor de imagen. Se trabajó capa por capa cada elemento y en algunos casos con transparencias.
Se puede trabajar con alumnos de primer y segundo ciclo, dependiendo de las temáticas:
- Medios contaminados = collage + educación ambiental 
- Medios discriminados = collage + cultura de los pueblos
- Medios abusados = collage + derechos del niño
- Medios violentos = collage + globalización


Galería
Pueden enviar su producción, será bienvenida!!

Collage de la Prof.  Mónica Costa - Esc. N°6 de Recuperación
(Foto a la pantalla del collage, realizado en el taller)


Collage del Prof. Nicolás Rubens - ENS1 DE1°
(graffitti+captura webcam+edición en GIMP, realizado en el taller)

jueves, 7 de junio de 2012

Lecturas: Protección del cine nacional


Las industrias culturales en la Argentina: Dimensión económica y políticas ...

 Escrito por Octavio Getino

http://books.google.com.ar/books?id=8Mh-zkTgJXIC&lpg=PP1&hl=es&pg=PA83#v=onepage&q&f=false

Yo, simplemente, formo parte de un sector del campo intelectual que ha tratado de investigar, estudiar y producir obras que ayuden, de alguna manera, a esclarecer, mejorar y hacer desarrollar un proceso de cambios en este país. O.G.

PROTECCIÓN DEL CINE NACIONAL

PROTECCIÓN DEL CINE NACIONAL: POLÍTICA INDISPENSABLE PARA LA CONSTRUCCIÓN DE LAS IDENTIDADES Y LOS IMAGINARIOS SOCIOCULTURALES ARGENTINOS

Octavio Getino

Publicado en el Boletín de DIRECTORES ARGENTINOS CINEMATOGRAFICOS (DAC) Junio 2012
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El tema del proteccionismo de nuestra cinematografía –así como el del audiovisual nacional- ha sido tratado casi desde los mismos orígenes de esta industria cultural. Cuando el pionero Federico Valle sostenía, en 1928, "hasta ahora no hemos contado los productores nacionales con la ayuda de los poderes públicos", poco antes de que el “Negro” Ferreyra destacara en 1932 que “lo que necesitamos es un poco de cariño, de celo y menos olvido o desprecios por todo lo nuestro”, ambos adelantaban una lúcida y apasionada visión sobre la importancia estratégica de esta industria, asumida como la principal forma de comunicación de la sociedad argentina para expresar sus imaginarios y legitimar interna e internacionalmente todo aquello que hace a la construcción de su identidad.

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